Comment créer une photographie surréaliste?
Bonjour, je m’appelle Bettina Dupont, je suis artiste photographe spécialisée dans la photographie surréaliste.
Depuis bientôt 15 ans, j'utilise le photomontage pour donner vie à des scènes impossibles et oniriques.
Aujourd’hui, avec la montée de l'intelligence artificielle, je me sens obligée de vous montrer comment je créer mes photographies : voici mon processus exact, de l’idée jusqu’à l’image finale.
1. L’idée : le moment où tout commence.
Je ne commence jamais devant l’ordinateur. Tout part de note dans mon téléphone. Dès qu’une image mentale me traverse (même floue), je l'écrit dans mes notes puis je la dessine sur feuille en 30 secondes : un croquis moche suffit.
Exemple : « une femme qui marche dans le sable avec beaucoup d'horloges sur son dos pour représenter le poids des années».
Je note aussi l’émotion que je veux transmettre (mélancolie, étrange, onirique…). Ainsi que les couleurs et accessoires que je veux utiliser.
Cette étape dure 2 à 10 minutes, elle me permet de visualiser l'image finale et me servira de guide pour le shooting photo.
Exemple de croquis | Série "métamorphose"
2. La prise de vue : je photographie TOUS les éléments séparément
Je ne fais jamais de photo « à arranger plus tard ». Chaque élément est pensé et shooté pour le montage final. Je créer moi-même tous mes décors afin d'avoir un résultat le plus réaliste possible.
Mon kit de base :
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Nikon Z6 II + objectifs 24-70mm, f/4 (mon Canon eos 7D faisait très bien le travail aussi).
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Trépied lourd (indispensable pour garder exactement le même cadre).
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Une lumière naturelle (je n'utilise pas de softbox).
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Fond noir ou blanc selon le projet (un simple drap ou plaid fait l'affaire).
Règles importantes :
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Toujours la même focale et la même hauteur d’appareil pour tous les éléments du même projet.
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Photographier en RAW pour pouvoir récupérer les ombres et avoir une meilleure qualité d'image.
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Prendre autant de photos nécessaires du modèle (différentes poses, regard ailleurs, cheveux au vent…)
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Photographier aussi les textures : Ciel, fumée, mur délabré, poussière, etc.
Backstage de la photographie "la salle d'attente"
4. Le montage dans Photoshop
Après avoir fait ma sélection de photos et avoir amélioré la qualité de tous mes fichiers RAW dans le logiciel NX studio, le travail de photomontage peut enfin commencer! Et il va prendre des heures.
"Le poids des années" après environ 15h de travail.
Pour cette image, près de 30 photographies ont été assemblées. Chaque horloge a été photographiée séparément, et d’autres clichés ont également été ajoutés pour agrandir et enrichir le décor.
Détourage : ma technique favorite (plus précise que l’IA pour moi)
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Le pinceau et l'outil Plume pour les formes géométriques.
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Pour les cheveux : Il est important d'avoir un contraste avec le fond afin d'améliorer le détourage.
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Je passe parfois 2-3 heures sur un détourage, mais le résultat est chirurgical.
Backstage photographie "Aura" | 1ère photo: Le bas de l'image finale et sur la second le haut de l'image finale
Conclusion :
Pour créer une photographie surréaliste, il n’y a pas besoin de matériel hors de prix ni même d’un studio avec des lumières professionnelles. Un simple drap, une fenêtre comme source de lumière et un bon appareil sur trépied suffisent largement pour commencer. Ce qui compte vraiment, c’est la créativité et l’implication que vous mettez dans votre photographie, de l’idée initiale jusqu’à la réalisation finale.
À très vite dans un autre monde,
Bettina Dupont
Photographe d'art surréaliste
Backstage photographie "Ange gardien"